Archivio per categoria: News

Venerdì 25 novembre: LINDY HOP NIGHT FEAT THE SWING DOCTORS

Orario: 21,30 – 23,55

Sax, voce: ALFREDO PONISSI

Piano: SERGIO DI GENNARO

Basso: MARCO PICCIRILLO

Batteria: MARCO BREGLIA

Il quartetto degli Swing Doctors propone un repertorio che rievoca le sonorità della Swing Era, dai grandi classici delle orchestre da ballo Count Basie, Duke Ellington, Neal Hefty, Benny Goodman. Ai sassofoni e alla voce Alfredo Ponissi, al pianoforte Sergio Di Gennaro, alla ritmica pulsante del contrabbasso Marco Piccirillo e alla batteria Marco Breglia. Sabato 26 novembre: PAOLO PORTA TRIO + MORCIANO DJ SET

Sabato 26 novembre: PAOLO PORTA TRIO + MORCIANO DJ SET

Paolo Porta Trio si è formato nei primi anni Novanta. Tre musicisti, forti di esperienze importanti, radicati nella tradizione ma attenti al presente, si uniscono in un insieme coeso, in costante equilibrio tra composizione e improvvisazione. Artisti che hanno solide radici nel linguaggio della musica afro-americana e una profonda conoscenza della tradizione di questo organico essenziale e nello stesso tempo vivono la musica nel presente, superando i confini tra I generi.

La formazione presenta “Beginner’s State of Mind”, la sua prima uscita discografica prodotta dall’etichetta Slam Records.

Sax: PAOLO PORTA

Contrabbasso: LUCA CURCIO

Batteria: ALESSANDRO MINETTO

Paolo Porta. Ottiene una borsa di studio e frequenta il Berklee College of Music a Boston nel 1990/91 dove studia con George Garzone. Dal ’91 ad oggi ha ottenuto numerosi riconoscimenti e vinto premi di prestigio e si è esibito in club e festival in Europa,Usa, Medio Oriente, Brasile. Tra gli altri ha suonato in concerto con: Antonio Faraò, Stefano Battaglia, Steve Grossman, Carla Bley, Steve Swallow, Flavio Boltro, Steve Coleman, Salvatore Bonafede, M. Pia De Vito, Antonello Salis, Paolo Fresu, Nguyen Lè, Roberto Gatto, Pietro Tonolo, Danilo Rea. Svolge attività didattica dal 1993; ha collaborato con il Conservatorio Giuseppe Verdi di Torino e come interprete con il Berklee College of Music di Boston. Ha all’attivo due cd a proprio nome e come sideman ha partecipato all’incisione di decine di album.

Luca Curcio. Diplomatosi al conservatorio Giuseppe Verdi di Torino, nel 2015 si trasferisce a Copenhagen dove studia presso il Rytmisk Musik Konservatorium. Ha frequentato seminari con Stefano Battaglia, William Parker, Herb Robertson, Jon Balke, Tyshawn Sorey e Ben Allison. Ha collaborato con molti artisti di fama internazionale come: Andy Sheppard, Jon Balke, Patrice Heral, William Parker, Eugene Chadbourne, Kresten Osgood, Dimitri Mospan, Jesper Thilo, Ben Allison, Joel Holmes, Alessandro Lanzoni, Fabrizio Bosso, Emanuele Cisi e Dado Moroni. Si è esibito in clubs e festival di tutta Europa, Turchia, Russia e Tunisia, tra cui: Torino Jazz festival, Piacenza Jazz, Nuoro Jazz in Italia, Copenhagen Jazz Festival, Vinterjazz and Mooment in Danimarca, Jazzblag in Polonia e Verbier festival in Svizzera.

Alessandro Minetto. Dal ’94 ad oggi, si è esibito in Olanda, Brasile, Viet Nam, Francia, Inghilterra, Germania, Austria, Turchia, Svizzera, Etiopia, Albania e in tutt’italia in numerosi festival tra i quali: Il London Jazz Festival, Il Jvc Festival di Torino, Ha-Noi European Jazz,Eurojazzfestival, Terninjazzfest per citarne alcuni, e in numerosi club europei di prestigio tra cui Il Ronnie Scott’s di Londra, Il Duc Des Lombardes di Parigi e il Bimhuis di Amsterdam. Si è esibito in concerto con molti musicisti di fama internazionale tra cui: Lee Konitz, Ronnie Matthews, Bud Shank, Benny Golson, Steve Grossman, Michelle Hendrix, Bruce Forman, Larry Shneider, Rob Sudduth, Terrell Stafford.

RECENSIONI

“Paolo Porta guida il classico trio sax-basso-batteria, di solito piuttosto insidioso, con classe e aplomb. Possiede un suono caldo e pieno che impiega in maniera estremamente melodica con il supporto agile del team composto da Maiorino e Minetto. Non ci sono parole per descrivere la bontà di questo disco”. George Harris (www.jazzweekly.com)

“un album entusiasmante in cui c´è del grande jazz. All´interno di quello che è il modern mainstream odierno i tre si fanno notare per le tante positive qualità”. Vittorio lo Conte ( www.musiczoom.it)

A seguire, come ogni sabato, si balla: SATURDAY JAZZ FEVER w/MORCIANO DjSet.

Domenica 27 novembre: JAM SESSION MANOUCHE: ACCORDI E DISACCORDI

Orario: 21,30 – 23,55

Dopo lo straordinario successo della prime due serate, il Jazz Club Torino, in collaborazione con Accordi Disaccordi, è orgoglioso di presentare la terza nottata interamente dedicata alla JamSessionManouche!

Ad aprire e coordinare il tutto, una volta al mese, saranno proprio loro: i fantastici Accordi Disaccordi, ormai leader indiscussi e punto di riferimento del genere a livello europeo, di ritorno dal quarto tour in Russia.

Dopo la loro apertura, palco libero per chiunque abbia voglia di cimentarsi con gli incalzanti ritmi manouche!

Chitarra solista: ALESSANDRO DI VIRGILIO
Chitarra ritmica: DARIO BERLUCCHI
Contrabbasso: ELIA LASORSA

Gli Accordi Disaccordi in soli quattro anni hanno suonato in più di 400 concerti, compresa la partecipazione all’edizione 2015 (estiva e invernale) e 2016 (estiva) dell’Umbria Jazz Festival, a quattro diverse edizioni del Torino Jazz Festival, alle edizioni 2015 e 2016 del Festival Django Reinhardt di Samois-sur-Seine, al Pennabilli Django Festival 2015, al Bentivoglio Manouche Festival 2016 di Bologna e al Festival Jazz di Mosca nel 2014 e 2015. In Russia hanno suonato anche in altre 70 diverse città e location, durante tre differenti tour (un quarto attualmente in corso), di solito in jazz club e importanti teatri quasi sempre sold out, contando sulla partecipazione di più di 20.000 spettatori totali.

Il loro genere si orienta su un repertorio gipsy jazz, riproponendo in chiave moderna i classici della migliore musica jazz e manouche degli anni Trenta. A questo si aggiungono numerosi inediti e riarrangiamenti di brani più moderni (anche pop e non propriamente jazz), secondo una personalissima interpretazione che loro stessi amano definire Hot Italian Swing, con una continua ispirazione allo stile del celebre chitarrista Django Reinhardt.

Hanno all’attivo tre album: “Bouncing Vibes” del 2013, “Swing Avenue” del 2015 e “Live Tracks” del 2016. I primi due sono una sintesi di repertorio e produzione inedita, mentre il terzo è una raccolta di alcune registrazioni live in studio, con numerosi e importanti ospiti, a testimonianza della spiccata anima sperimentale del trio.

“Live Tracks”
http://accordidisaccordi.bandcamp.com/album/live-tracks

“Swing Avenue”
http://accordidisaccordi.bandcamp.com/album/swing-avenue

Mercoledì 30 novembre: JAM SESSION NIGHT: SABRINA OGGERO VIALE TRIO

Scampoli

“Ci hanno insegnato che non si butta via niente, così abbiamo deciso di recuperare pezzi di musica, di esperienza, di racconti che erano rimasti, in attesa di essere ritrovati. La nostra musica nasce dall’esigenza di provare a tradurre in suono questi frammenti, senza troppe prestese, come vecchi amici che si raccontano”.

Voce: SABRINA OGGERO VIALE

Pianoforte: FABIO GORLIER

contrabbasso: LUCA CURCIO 

Sabrina Oggero Viale. Scopre il jazz a dieci anni e qualche tempo dopo le vengono offerte due borse di studio dalla Berklee School of Music di Boston, nel Massachusetts. Frequenta numerosi workshop in Italia e all’estero. Si stabilisce a Torino, dove il vivace ambiente musicale la mette in relazione con ottimi musicisti come Fabio Giachino, Roberto Demo, Alessandro Minetto, Alberto Gurrisi, Fabio Gorlier, Luca Curcio, Matti Barbieri, Stefano Risso, Luigi Tessarollo ed altri, tra i quali rivestono un ruolo di grande influenza e guida artistica il chitarrista Roberto Taufic e l’organista Alberto Marsico. Con Alberto Marisco nel 2013 nasce il duo “Always dare!”, collaborazione sempre fertile e intensa. Nel 2015 partecipa come ospite al disco “A stroll with me” del chitarrista Rik Parato. Nel 2016 compare come guest nel disco, prossimo all’uscita, della cantante torinese Giulia Firpo. L’approfondimento sulla musica, sulla voce e sulla didattica vocale è una sua costante.

Fabio Gorlier. Consegue il diploma di pianoforte al conservatorio Giuseppe Verdi di Torino e specializza in pianoforte a quattro mani nel conservatorio Antonio Vivaldi di Alessandria. Frequenta numerosi corsi di specializzazione in pianoforte jazz, armonia e musica d’insieme al Centro Jazz di Torino e svariati corsi internazionali di perfezionamento musicale a Siena. Partecipa a numerose rassegne italiane, tra cui Torino Jazz Festival, Time in Jazz di Berchidda, Mito, Dolomiti Ski Jazz, Time di Sassari, Europa Cantat, il Festival Jazz di Nuoro, Veneto Jazz, Avigliana Jazz Festival, Fiorenza Jazz Festival, esibendosi in teatri importanti come la Fenice di Venezia o l’auditorium Agnelli di Torino. Colleziona esperienze importanti anche all’estero tra Scozia, Irlanda del Nord, Francia, Svizzera, Austria, Ecuador.
Collabora con musicisti di rilievo nel panorama internazionale come Billy Cobham, Furio di Castri, Diane Shuur, Terell Stafford, Paolo Fresu, Gabriele Mirabassi, Philiph Harper, Tino Tracanna, Roberto Gatto, Gianluca Littera, Giovanni Falzone, Diana Torto, Dino Piana, Gianni Cazzola, Tullio de Piscopo e Attilio Zanchi.

Luca Curcio. Si diploma al conservatorio Giuseppe Verdi di Torino. La sua carriera muisicale parte dal jazz, muovendosi gradualmente verso musica creativa ed improvvisazione libera. Da subito si afferma come compositore e leader dei propri progetti (Luca Curcio 4et, Latitudes, Numbers). Collabora con diversi artisti del panorama italiano ed internazionale come Andy Sheppard, Jon Balke, Patrice Heral, William Parker, Eugene Chadbourne, Kresten Osgood, Dimitri Mospan, Andrea Manzoni, Jesper Thilo, Andrea Ayassot, Ben Allison, Joel Holmes, Alessandro Lanzoni,Fabrizio Bosso, Luca Santaniello, Emanuele Cisi e Dado Moroni. Si è esibito in tutta Europa e oltre, salendo sui palchi importanti tra cui Torino Jazz festival, Piacenza Jazz, Nuoro Jazz in Italia, Copenhagen Jazz Festival, Vinterjazz e Mooment in Danimarca, Jazzblag in Polonia e Verbier festival in Svizzera. La musica lo ha portato in tour in Russia, Turchia, Francia, Enghilterra, Tunisia, Spagna, Belgio, Olanda, Germania, Polonia, Svizzera, Danimarca e Austria.

Giovedì 1 dicembre: JAMES & THE BLUES GROOVERS

Chitarra e voce: GIACOMO JAMES CALIOLO

Chitarra: ANTONELLO PALMAS COTOGNO

Batteria: PINO DI STADIO

I James & The Blues Groovers presentano il concerto “Dal Delta in poi”: si parte dal delta blues di Robert Johnson, Charley Patton, per percorrere poi il blues elettrico fino ad Eric Johnson passando per BB King, James Elmore, SRV.

Giacomo Caliolo è produttore, autore e insegnante. Antonello Palmas Cotogno ha collaborato con Alan Sorrenti, Pippo Franco, AndreaMora, Pippo Dei Trilli, Alessandro Bellati. Pino Di Stadio ha collaborato con Matia Bazar, Pupo, Mia Martini, Franco De Simone.

 

Possibilità, tutti i giorni tranne la domenica, di prenotare per il DINNER IN JAZZ (tavolo per cena e spettacolo) lasciando un messaggio allo 011882939 o sul form apposito del sito internet www.jazzclub.torino.it

Orario: 21,30 – 23 salvo quando specificato 

Concerti gratuiti salvo quando specificato 

 

Un altro concerto strepitoso al Biella Jazz Club mercoledì 16 novembre alle ore 21,30: Timeline

 

Un trio di livello assoluto composto da alcuni tra i migliori musicisti a livello internazionale che hanno collaborato coni più importanti artisti jazz e pop, Maxx Furian alla batteria, Federico Malaman al basso e Alberto Bonacasa al pianoforte.

Il blasonato batterista milanese si avvale di una band d’eccezione per questo  progetto.
Malaman, attualmente in tour con Mario Biondi, è considerato tra i migiori bassisti al mondo e ha suonato con artisti del calibro di Victor Wooten e Marcus Miller , un talento straordinario come testimoniano i numerosi video su internet.
Alberto Bonacasa, pianista pavese, ha all’attivo moltissime collaborazioni con artisti di calibro internazionale come Fabrizio Bosso, Rachel Gould e Randy Brecker, da più di dieci anni è membro della la big band Jazz Company, diretta dal sassofonista Gabriele Comeglio, con la quale si esibisce in numerosi concerti in Italia ed all’estero accompagnando artisti del calibro di: Slide Hampton, Bob Mintzer, Randy Brecker, Jerry Bergonzi , Franco Ambrosetti, Charlie Mariano, Mike Richmond, Adam Nussbaum, Sandro Gibellini, Bruno de Filippi. Maxx Furian, uno dei più apprezzati e richiesti batteristi italiani, musicista versatile ha negli anni portato avanti importanti progetti nel jazz e nella fusion come La Drummeria,Face e Subjects.
Furian ha inciso diversi album a proprio nome ed ha partecipato a molti tour con artisti pop come Laura Pausini, Nek, Ornella Vanoni, FrancoBattiato e Enzo Jannacci. Queste sono le sue riflessioni sul progetto TimeLine

Time Line nasce dalla volontà di ritornare alle mie origini, quando ascoltavo e divoravo musica ogni giorno.
Il progetto propone brani dove i miei eroi hanno lasciato la firma. Quindi musica e non performance di batteria,anche se il titolo potrebbe tradire. Ho scelto brani di grandi compositori  perché quello che voglio trasmettere è l’amore per la musica.
Nella mia vita ho collaborato e collaboro con grandi musicisti e per questo progetto ho voluto due grandi personalità del loro strumento. Federico Malaman eclettico bassista dotato di un grande spessore musicale e tecnico, un esponente italiano del basso nel mondo. Grazie a lui si possono arrangiare brani in modo unico e musicale.
Alberto Bonacasa compositore, pianista con una grande sensibilità musicale. Dotato di una Intelligenza energetica musicale con un  timing perfetto. Il suo contributo nel trio è assolutamente determinante.
L’energia, l’eleganza e le dinamiche vi porteranno per mano in un viaggio musicale unico.

Un graditissimo ritorno al Biella Jazz Club martedì 8 novembre alle ore
21.30, Caterina Palazzi in “Sudoku Killer” l’utima lavoro discografico
della giovane contrabbassista romana, indicata come una dei migliori
talenti jazz degli ultimi anni, ma soprattutto molto apprezzata per la
vena compositiva davvero unica e efficace.
Il Caterina Palazzi Quartet presenterà dal vivo brani dal cd “Sudoku
killer” (Zone di Musica / X-Beat), esordio discografico come leader
della giovane contrabbassista che si è affermata sulla scena jazzistica
italiana e francese da alcuni anni. E’ spesso indicata come nuovo astro
nascente nel panorama musicale italiano. Nell’album “Sudoku Killer” la
contrabbassista presenta un repertorio di sue composizioni originali, in
cui l’influenza jazzistica è mischiata a sonorità indie/rock e
mediterranee. Disco particolare, creativo ed originale, anche grazie
alla personalità musicale spiccante dei suoi musicisti (Danielle di Majo
al sax, Giacomo Ancillotto alla chitarra, Maurizio Chiavaro alla
batteria). Atmosfere cupe, suoni noir, presenza scenica, per una serata
da non perdere…
Caterina Palazzi Quartet
Il quartetto, guidato dalla giovane contrabbassista Caterina Palazzi,
nasce a Roma nel 2007. I musicisti dell’ensemble provengono tutti da
esperienze artistiche affini e complementari, che spaziano dal rock alla
musica colta del novecento. La passione condivisa per il jazz e per le
musiche improvvisate costituisce il territorio espressivo comune
attraverso il quale il gruppo si inoltra per sperimentare e costruire
una sonorità originale ed intensa che sintetizza il linguaggio della
musica contemporanea con quello della tradizione. I brani originali,
composti dalla leader del quartetto, hanno sonorita’ vicine al jazz
mediterraneo e nord-europeo, senza disdegnare un’influenza rock.
Caterina Palazzi Contrabbasso
Antonio Raia – sax tenore
Giacomo Ancillotto – chitarra
Maurizio Chiavaro – batteria

Caterina Palazzi nasce a Roma il 05/02/1982. -Entra giovanissima nel
coro dell’ Accademia Filarmonica Romana diretto da Pablo Colino,
affiancandolo allo studio del flauto traverso. -All’eta’ di 13 anni
inizia lo studio della chitarra con insegnanti privati. -Nel ‘98 entra
nelle Barbie Killers, gruppo rock al femminile con cui si esibisce in
vari locali e rasegne del Lazio. -All’eta’ di 19 anni si avvicina al
jazz, contemporaneamente si iscrive al DAMS di Torvergata, sostenendo
esami di Etnomusicologia, Estetica musicale, Armonia e contrappunto,
Musica elettronica, Psicologia della musica. -Nel 2002 frequenta il
corso professional di diploma al Saint Louis College of Music, dove
segue corsi di improvvisazione con Dario Lapenna, armonia con Pierpaolo
Principato, solfeggio con Franco Canfora e arrangiamento jazz con
Roberto Spadoni. Studia inoltre con i maestri S.Sabatini, M. Audisso,
C.Colasazza, A. Di Giorgio, S.Satta. -Decide di passare al contrabbasso
seguita dal maestro Andrea Pighi, affiancando lo studio della musica
classica a quello del jazz. -Nel 2003 partecipa al seminario jazz di
Roccella Ionica. -Nel 2004 e 2005 partecipa ai seminari di Siena jazz,
dove studia con Paolino Dalla Porta, Pietro Leveratto, Mario Raja,
Ettore Fioravanti, Stefano Zenni, Francesco Martinelli, Claudio Corvini,
Marco Tamburini. -Sempre nel 2005 partecipa al seminario “Roma jazz’s
cool” con i docenti Maurizio Gianmarco, Rosario Giuliani, Fabrizio
Sferra e segue le master class di Roberto Gatto, Enrico Rava, Giovanni
Tommaso, Enrico Pieranunzi, Paolo Damiani. -Nel 2006 partecipa al
seminario “We love jazz”, interno al Ronciglione jazz Festival, con il
contrabbassista americano Buster Williams; lo stesso anno segue delle
lezioni collettive di contrabbasso con Giovanni Tommaso. -Nel 2008
partecipa al seminario Roma jazz’s cool 08 con I docenti internazionali
Scott Colley, Kurt Rosenwinkel, Joey Calderazzo, Salvatore Bonafede,
Giovanni Mazzarino, Jeff Tain Watts.

COLLABORAZIONI:
°Caterina Palazzi quartet
(Attualmente e’ il suo progetto jazz principale, con cui propone
sue composizioni originali e con cui vanta tournèe in tutta Italia, di
prossima uscita il nuovo cd Sudoku Killer)
°New European Violet Trio
°Nuova Orchestra Sarm
°Temperament w/I.Robbins group
°Sade Mangiaracina trio
°Satin Dolls quartet
°Giorgio Cuscito & Lady Project
°Strawberry Lane Band

RADIO/TV
-“Jazz a nota libera”, Teleradiostereo

 

                                                          

 

 

 

 

 

 

 

Dopo il successo della scorsa stagione 2015, La Via del Jazz continua la sua programmazione anche nel 2016 con una seconda edizione. L’iniziativa, promossa dal Consorzio Piemonte Jazz, in collaborazione con la Fondazione Piemonte dal Vivo, nasce dall’idea di promuovere un percorso alla scoperta di suoni e di luoghi suggestivi, creando un filo rosso che si dipana sul territorio attraverso l’esperienza della musica jazz. Una pluralità di eventi e iniziative che il Consorzio Piemonte Jazz insieme alla Fondazione Piemonte dal Vivo propongono, promuovendo la conoscenza del territorio sotto il profilo turistico, eno-gastronomico, culturale ed economico.

sabato 5 novembre appuntamento conclusivo di questa edizione de La Via del Jazz  alle ore 21 con ITALY MEETS FINLAND presso la Chiesa di San Giuseppe di Alba. Il concerto è realizzato in collaborazione con l’Associazione Milleunanota- Modern Jazz Institute.

 

Sabato 5 Novembre 2016 – ore 21

Chiesa di San Giuseppe,

via Vernazza 6, Alba

In collaborazione con JAZZ&Co. – Associazione Milleunanota – Modern Jazz Institute

Ingresso € 5.00

ITALY MEETS FINLAND

Karri Luhtala – pianoforte

Filippo Cosentino – chitarra

Stefano Guercilena – contrabbasso

Per informazioni

c.colet@piemontejazz.it

3477823315

localhost/piemontejazzwp

http://www.piemontedalvivo.it